# 9 ed templeton / founder of求新machine, artist, photographer and skateboarder

 

与艺术家和创作者们的合作和亲密接触，是能够真挚地面对创意的特别而重要的时间。 对他们积极向上的自尊心和心态产生共鸣，倾听他们的声音。 把它传递给很多人，WIND AND SEA它总是在发展。

09开始作为滑板运动员的职业生涯，并作为图形，艺术品和摄影师。 没有头衔的艺术家埃德坦普尔顿。33多年的滑板品牌“求新machine关于”。 关于自己的艺术活动。 在有时会变得模糊的两者界线中，什么才是最重要的活动呢？

 

 

对滑板的兴趣

现在也没变。 兴趣也是对象

总是地下

 

10那一代几乎把所有的时间都花在了滑板和艺术创作上。1985年第一次玩滑板，18岁了90年转为职业选手。93年的滑板品牌“求新machine”，我想从那个时候开始在画廊展示艺术作品。 他的妻子狄安娜86年相遇，91那年结婚了。

 

 

 

多年来一直支持我new deal,1992除了一年，迈克瓦莱里（*）和television的公司，但很快就倒闭了，工作和赞助商都失去了。 我立刻尝试和各种各样的人一起创办公司，但当时滑板行业正处于非常艰难的时期。 尽管如此，我还是有很多想法，也有很多滑冰选手希望与我签订赞助合同。 然后，终于93一年找到一个好伴侣求新machine”开始了。 第二年，我很快就与托德斯旺克建立了合作伙伴关系，现在我们还在一起工作。

 

 

品牌今年33迎来周年。 回顾过去，哲学方面没有任何改变。 当然成员也在不断更换，我也学到了很多东西，作品水平也提高了。 练习可以创造完美。 但是，品牌的存在方式没有改变。 重视创意、艺术和滑板。 拿大企业开玩笑，标榜逐行的价值观。 任何事情都不会想得太严重，只是单纯地享受滑板。

 

绘画和摄影，即个人艺术品和“求新machine”而制作的图形和插图是完全不同的东西。 “求新machine”许多人来参观埃德坦普尔顿的个展，希望看到角色和绘画，但他们都很惊讶地看到郊区生活的街头摄影和绘画。 但是，两种风格往往反映了相同的想法。 我重视的是独特和独立。 所以独创性是必要的。 也正因为如此，我还在继续手写艺术作品。 我不喜欢委托或依赖电脑做任何事情。 “手工制作”这一要素保持着独创性。

成为职业比赛，成为奥运会项目，电视在全世界播放。 我认为滑板正在不断扩展到新的世界。 虽然已经不像以前那么滑了，但是对滑板的兴趣从以前到现在都没有改变。 我喜欢看酷的视频，也喜欢看和制作有趣的棋盘图形。 兴趣的对象总是在自己的根源，也就是地下部分。

 

我觉得自己的照片也在不断进化。 多年反复做同样的事情，愿景就会变得清晰，技术也会随着时间的推移而得到磨炼。 虽然也会陷入墨守成规的状态，也会更换器材，但对世界的看法和捕捉瞬间的方式，希望能变得更富有诗意。

 

 

 

不跟风一时的热潮。

忠实于根源的证明作品

与世界分享就好

 

最近一天的大部分时间都和狄安娜一起在自家的工作室和暗室里度过。 虽然我为了品牌、为了自己而投入艺术创作，但每天都是不断挑战和发现。 图形有截稿日的时候，就忙着为此画画、扫描艺术品，其他日子就在车库里画画。 去海外旅行的时候会长期停留，喜欢拍照吗？

我想尽可能频繁地去日本，如果可能的话一年去一次。 然后去还没去过的城市和地区旅行，享受散步和摄影的乐趣。 日本人非常亲切友好，摄影文化根深蒂固，拍照时谁也不会在意。 那就好。 还有很多很棒的画廊和书店。 毫无疑问，日本的色彩、设计和风格影响了我的作品。 另外，对于习惯了社会混乱的美国人来说，日本的彬彬有礼和秩序井然的社会也让人吃惊不已。 安静的地方也很舒服。 所以无论去哪里都会入迷。 

或许是因为我的政治立场，以及源自街头的背景，让我与主流保持距离，让我变得比原本更不显眼。 可能是因为我涉及图形、绘画、摄影等多方面的领域，所以大家很难理解我吧。 只是“求新machine”贯穿始终的是“A BIG SMALL COMPANY和A BIG SMALL BIG COMPANY”的事。 虽然有热情的粉丝支持，但没有被卷入大的事情中，一直处于绝妙的地方。 没错，我们只是一直忠实于自己的根。 只是一步一步踏踏实实地向前走。 绝不追随昙花一现的热潮和一时的流行。 朋友的kaws和barry mcgee虽然可能成不了大人物，但只要继续创作作品，与世界分享，我觉得这样就够了。

 

 

TOYMACHINE基金会
ed templeton 艾德坦普尔顿

1972年生。 总部位于美国加利福尼亚州亨提顿海滩，90从年代的溜冰场景到现在持续活跃的纯粹的溜冰者，结合了照片·图形绘画拼贴画的制作的艺术家。 滑板公司，求新machine创始人，现在仍在积极活动。